《黄飞鸿》这部电影的造型其实不算太麻烦，毕竟，属于年代戏，按照清末的造型设计就行了。
而且这方面的专家不少，毕竟才过去了百年，而且又不是礼仪众多的宫廷剧，所以太考究的东西其实不多。
清末的造型，辫子，长衫加布鞋。
话说，仔细想想，那个年代的长衫，还真的是装逼的一个极佳的选择。
第一场戏就是十三姨的亮相的戏。
怎么说呢？主要是林霄想要看看效果。
毕竟，《黄飞鸿》整部片子，大多数都是男人戏，十三姨在这里面虽然是个花瓶，但是却是唯一一个女主角。
同时也是想要尝试一下群戏。
因为第一场戏就是群戏。
而众所周知，群戏很多时候，都是非常难拍的，因为涉及到的演员太多，稍微一个出差错就得重来。
第一场戏，也就是电影正式开始的黄飞鸿和十三姨的亮相的戏。
演员们已经就位，这场群戏，扮演者都是老戏骨，要说在huá guó拍戏，还是有优势的，优势就在于这些老戏骨，他们演技绝对足够，但是性价比却非常高，而且关键是，老戏骨们的艺德和专业水准真心没话说。
只是奈何，老戏骨是演员，而不是明星。
是的，老戏骨们的演技，绝对可以甩那些流量小生一个地球，但是偏偏那些流量小生的片酬却能甩老戏骨们n条街。
当然了，说服这些老戏骨来客串，也不是那么容易的，好在，之前林霄的多部片子都和他们合作过，所以也算是老相识了。
在一个这部片子对于老戏骨们来说也蛮有意思的。
很快地，一切准备就绪，场记一个打板，《黄飞鸿》正式开拍。
只是猜开机没几下，林霄就皱喊了咔。
问题不是出在演员身上，而是出在背景上！
“怎么搞的，谁的矿泉水瓶放这里了？”却是一瓶喝到一半的矿泉水瓶摆在那边。
结果第二遍，又出问题了，这次的问题出在了群演身上。
第一场群戏就整整拍了七八条，才shùn lì guò关。
而到了十三姨出场的时候，把头埋在摄像机后面的女人掀开了盖在头上的用来遮光的黑布，朝着镜头露出了笑颜。
颜珏本身长得就很漂亮，在这个镜头当中的巧笑嫣兮，更是给人一种惊艳的感觉。
只是......
“颜珏，去把指甲洗一下！我不希望再看到有下一次。”
可不是吗，这个年代虽然说十三姨很洋气，但是也没洋气到涂指甲油的程度。
那红彤彤的指甲油，显得格外的刺眼！
倒不是说这个年代就没有人涂指甲油了，但是实际上真正指甲油风靡的时间，还要往后推几十年呢。
不过，虽然颜珏这边出了一点小问题，但是总体上来说，这个女主角还是比较让林霄满意的。
当然了，颜珏也没有能跟林霄顶嘴的资格，林霄不但咖位比她大，而且还是导演，更是她的老板来着。
整部《黄飞鸿》十三姨要承担的责任就一个字“美”！
当然了，十三姨不仅仅只是花瓶，在整部戏当中，她不仅仅是女主角，同时也是新旧交替的当中率先接受新思想的人，也可以算是黄飞鸿的某种意义上的引入人。
她穿洋装，戴着遮阳帽，她有一部相机，她会说英文，等等等等，都无疑是整部片子当中，让黄飞鸿最近距离感受到新旧时代的变化的象征。
所以颜珏的角色非常重要。
接下来是吴天饰演的黄飞鸿，吴天虽然文戏并不出彩，但是奈何人家手上有真功夫，本身又是武术指导，所以，动作方面真心不需要林霄担心。
比如，打戏部分，动作设计方面，林霄其实并不是太精通，但是当他提出要求，不但要表现出一代宗师的气度，但是同时又不能太温吞，要潇洒。
是的，林霄没有告诉吴天要怎么打，只是告诉他自己要什么样的效果。
结果吴天和吴发一行人商讨了一番之后，只是很短时间内就设计出来了让林霄感到满意的动作。
《黄飞鸿》的武术风格，和时下的主流武术风格有很大的区别。
古典武侠，像《武林泰斗》里面的动作设计是比较偏慢的类型，但是在吴天他们的设计下，却慢出了风采，可以说《武林泰斗》的成功有一半是因为那种别出一格的动作设计。
但是时下的主流武术风格是什么？
是那种偏向打的漂亮，而且有力度，动作简洁明了，讲究一击毙命的那种。
这类型的武术风格在很多时下的动作电影当中都比较常见。
比如特工类型的影片，动作都是非常简洁明了，但是让人看了却异常舒服，觉得，就应该是这样的。
而《黄飞鸿》的武术风格却不同。
林霄要求的是那种偏向飘逸的动作，但是又不同于纯武侠那样飞来飞去，这里还和武术的阶层有关，像《黄飞鸿》里面的武功，大多数其实是偏向真实，比如佛山无影脚，就已经是这部影片当中的最牛的武学了。
当然不可能像《笑傲江湖》里面那样，也不可能像《天龙八部》里那样降龙十八掌，六脉神剑什么的，都快接近仙侠的程度了。
黄飞鸿的武术风格，要飘逸潇洒，因为黄飞鸿是一代宗师的人设，但是又不能太过于现实，毕竟，黄师傅可是要一个打一群的。
动作片讲究的就是动作，最质感，最直观的动