为什么要将一切都写在脸上呢
这世间波澜，这命定劫数，若无法逃过，就让它如夜空里的流星在黑暗中划过，所有的伤痕都只刻在心上，疼也好，痛也罢，隐而不置一词，更不必昭彰于天下。
沧桑注定不是用来老去的，它最好的功用是冶炼生命的琥珀。
在沉淀了两年之后，汤维终于得到了一个出演小成本电影月满轩尼诗的机会，并因此斩获华语电影传媒大奖最佳女演员奖。
而更大的转机出现在2011年，她参演了晚秋，这部由韩国导演金泰勇执导、汤维和玄彬主演的电影，改编自1966年的同名影片，讲述一位因为母亲去世，而获假释的女犯，在西雅图与一名男子邂逅的故事。
汤维凭借这部电影，在韩国“第47届百想艺术大赏”上，以最佳女演员和人气女演员两项提名入围，一举夺下影后桂冠，也成为韩国“百想大赏”创立以来，第一个获奖的外国人。
借助这部电影，汤维强势回归中国的电影市场，并受到主流媒体和广大观众的高度认同。
当真是，山重水复处，柳暗花明时。
2013年，汤维与吴绣波联袂主演燕京遇上西雅图，一举打破华语都市爱情片票房纪录，2014年担纲演出反映著名作家萧红一生的电影黄金时代，亦引起巨大轰动。
从因为色戒里的“裸戏”而遭遇全面封杀，到成为华娱圈里的“文艺女神”，这种颠覆性的跨度，不能不说是奇迹。
舒琪曾说，她要将脱掉的衣服一件件地穿回来。
但这个漫长而艰辛的历程，她如履薄冰地走了十几年，即便加诸桂冠，但仍在一些猥琐的目光下和卫道士的指摘里难以彻底脱身。
所以，在这个男权社会里，女性脱衣易，再穿难。而汤维能让广大的观众“不计前嫌”地接纳，最大的原因之一便是，她让艺术归艺术，生活归生活，走下荧屏，她敬事勤勉，不争不抢，这个与荧屏迥然有异的形象才是她最真实的呈现，而很多女演员恰恰相反，她们在屏幕中收获了无数的仰慕，而现实里人设的崩塌，自然造成了强烈的反差。
前世的功成名就的汤维，给人们留下的印象就是如此，恬静淡雅，安闲悠然，她没有美到目下无尘，她的瑕疵显而易见，但她不像其他孤注一掷的女明星那样去疯狂整容，去毫无下限地炒作各种花边新闻，为博眼球和关注度，而将自己置于无序、失控、错乱、癫狂的事情她一件都做不来，也做不到，不是不肯不屑，只是她的天性使然。
她不是圣母，更不是无懈可击的道德完人。
人是什么
yù_wàng满身，所以，间或澎湃的功利心和虚荣心亦染指过她最初的选择，但一路走来，她听命于自我的差使，亦慢慢服膺于内心的准绳，她知道如何矫正人生中那些可为可控的路径，明白偶尔峥嵘强于永远山势崚嶒。
当别的女星人、戏不分，并慨叹人生如戏时，她却能为自己的人生不断做减法，并极力淡化它的戏剧性，削弱它的荒谬感。
很多时候人们对于人生的态度，不是用力过猛，就是使力不及，而汤维既是在命运低谷里依然能仰望星空，这无法不让人真心欣赏。
作家韩松落说过人的灵魂、人格，起初只是一粒沙粒，我们负责往上包裹珍珠质，使之圆润光洁，一旦人生衰退停滞，那些珍珠质难免会剥落，让最初的沙粒显形。决定珍珠形状的，是最初的那个沙粒，决定人生退潮期形貌的，还是最初的那个沙粒。那个沙粒，叫自我。
汤维便是将“自我”那颗粗砺的沙粒加以珍珠的釉质，并在焕发出凛凛的莹彩后细细打磨，足够自省，足够勉力，她让“自我”的徽记没有被其后的雨霾风障彻底剥蚀，更没有按照世俗的期许和社会的规尺将自己扭曲成面目全非的空心人，始终卓然而立，需要的不仅仅是勇气，更需要一份宠辱不惊，怡然自足的智慧。
这个眼波潋滟的女子，目光中有妩媚妖娆的色彩，同时不乏几分灵性顽皮的跃动。而她唇边那一抹人淡如菊的微笑，有人曲解成魅惑十足的召唤，有人却似受到清新雅致的慰藉，她在外人的世界里被想象成万千面孔，而只有在自己的天地中她才能廓清迷雾，还原本色。
无论生活厚待于她，还是薄幸于她，她都能告诉自己，人生所有的时间，都不是虚度的，只要经过，肯定会留下痕迹，会变得成熟。
成而不滋骄，熟而不世故。
所谓清流难浊，大抵就是汤维这个样子。
宋铮确实欣赏汤维，特别是欣赏她的处世态度，只是很可惜，前世在嫁人之后，她的作品锐减，甚至到了隐世的程度，而关于她的演技，宋铮也一直持怀疑的态度。
从晚秋之后，一直到宋铮重生的那一年，他最备受瞩目的片子，大概就是许安华导演的黄金时代了。
只不过，说心里话这部戏并没有给宋铮留下太深刻的印象，以至于他也和很多观众一样，开始质疑汤维的演技。
这听上去有点儿恐怖。
“文艺女神”汤维演技差
确实在让人难以置信。
关键是，这得看怎么比了，如果只是将汤维归于那类满足于演演“玛丽苏”、“圣母”、拿“马震”，“牛震”做噱头的女明星，也就根本没必要来谈她的演技问题。
但汤维恰恰不是，从陡然成名的