当这些练习生挨个展示各自才艺的时候，李秀满则是在考虑着昨天宋铮提出的那些条件，共享练习生资源这一点，他已经在心里同意了，反正s公司拥有着庞大的练习生资源，又不可能安排所有人都出道，只要将最优秀的那些留住，其他的分享给宋铮的公司，倒也不算什么。
唯一让李秀满犯难的是，宋铮要求分享s公司日后进入中国市场之后的收益。
当然，李秀满也知道，s想要进入中国市场，没有中资的帮助那是根本不可能的，而奢望独霸所有的收益，那是痴人说梦，就算不是宋铮的公司，换另外一家公司合作，也是一样，只是宋铮要求的百分之五十，实在是太多了。
不过尽管如此，李秀满还是非常迫切的希望，能够达成和11公司的合作，因为中国市场的诱惑实在是太大了。
尽管韩流早已经风靡东南亚，但是韩国娱乐圈从来没有放弃过进入中国市场。
当然，也有一些鼠目寸光的人认为中国内地的限制太多，可是除了中国大陆，还有什么地方可以让韩流生存呢
香江、宝岛、菲律宾、新加坡、印尼等其他亚洲国家和地区，还是美国、加拿大等北美市场
李秀满也曾经对此作过分析，首先说中国的其他地区吧，香江和宝岛，从娱乐角度来说，香江自身的娱乐文化本就够发达。港片甚至曾经还是韩国学习攀模的典范，哪怕近年来香江娱乐圈影响力下降，但是，自给自足是完全没问题的，进入一个稳定的市场，这有多难根本就不用多说。
宝岛地区的娱乐圈和文化实力稍弱于香江，但这也不意味着韩国能够轻松进入宝岛市场。因为宝岛地区文化受日本影响更大，娱乐圈受日本影响极大，曲风、明星日风很重，日本偶像在宝岛地区受欢迎程度要明显高过韩国明星。
日本更不用说，音乐和电影均处在亚洲领先地位，日本动漫更是世界唯一能抗衡迪士尼和皮克斯的，况且日本本来就有抵制韩流的行动，韩流希望进入中国市场，也是因为被日本抵制的关系。
同理也适用于阿三哥，印度虽然人口众多，照道理市场是有的，但电影水准甩韩国很远，说到底韩国电影只是占了骂政府的便宜，而上升一些的话题，韩国电影马上不知所措了，刻画人性刻板也不深刻。
新加坡，听起来很美好啊，但新加坡的市场小到自己的娱乐圈都养不活，多少人靠着华语娱乐圈过活，同理也适用于马来西亚，这些东南亚国家，去一次怕是赚不回机票钱。
北美市场，这就有点儿痴人说梦了，尽管李秀满同样有着韩国人特有的自大，但是，他也不得不承认，真正能够打开北美市场的亚洲国家只有两个，日本和印度。
因为这两个国家都有着自己特有的文化标志，这是韩国最缺少的，而韩国的音乐在北美只能被吊打，韩国从北美搬来的流行音乐能力，喊麦式的ko和黑人拼嘻哈
搬来的日式旋律的日本自己都只能圈地自萌，很难走进北美，走入北美主流音乐圈的亚洲团体只有b039z一支乐队而已。
所以，除了中国大陆，韩流根本哪儿都去不了，世界上不会有像中国这样这么包容的热情的土地了，放弃中国，韩流也只能关起门来自嗨了。
同样的，宋铮一边看着这些女孩儿展示各自的才艺，一边也在想着心事，他没有李秀满那么复杂，也没有李秀满那么多心眼儿，他所想的很简单，就是为什么，韩国的艺人在中国会那么受欢迎。
所谓的 “韩流”从兴起到现在，不过十年左右，自上世纪90年代中后半期第一代韩流开始进入中国内地，当时主要是以电视剧等影视内容为主。
进入21世纪之后，以偶像歌手等明星为主的韩国文化流行现象，可称为第二代韩流。
现如今韩流在中国的影响力，还仅仅是通过网络传播，但是宋铮知道，很快的，韩流这种特殊的文化载体将会爆发出巨大的能量，特别是2011年，随着“鸟叔”的江南ye风靡世界，“韩流”逐渐超越了亚洲地区，成为全球性文化现象。
大量的韩国综艺节目被中国内地的卫视台引进，电视剧继承者们、来自星星的你在中国掀起了收视热潮，引起新一轮韩流爆发。
与前几代韩流相比，2010年之后流行的新一轮韩流在内容上也日趋多样化，除了电视剧和歌舞，还包括韩食、时装、游戏等。随着社交网络的发展，韩流的传播渠道也越来越广泛。
韩国的娱乐文化之所以能够如此成功，在宋铮看来，首先就是因为韩国文化产业竞争十分激烈。
在韩国，除了面向全国放送的韩国广播公司电视台kb、首尔广播公司电视台sbs这三大电视台以外，还有很多有线电视台。
在中国，央视比地方卫视占有的资源更多，但是在韩国，全国性的电视台和地方性的电视台处于完全平等的竞争环境之中，这与中国的情况有所不同。
因此，在激烈的竞争之下，只有作品好，才可以占领市场，所以电视台和电视从业者就会不断创新，不断推出新的作品。
在激烈竞争中，节目制作者也会更多考虑观众的口味。韩国的电视剧，往往是下周要播的剧集，这一周才开始拍摄，编剧会根据观众的反应，及时对剧本作出修改，观众也会因此而产生一种参与了创作的感觉。
这也是与中国有所不同的地方，中国