“1445。”
看这远远的舞台各位乐团老师正在对音的场景，秦键再次拿出手机确定了一下手机确定了一下时间。
距离约定好的15:20还有35分钟。
这一刻，对于这只乐团，秦键建立起了好感。
包括国际上的很多大乐团，在排练事项上基本都是卡点开始进行。
通常所谓的15:00开始排练，但由于各种各样的原因，真正开始排练至少得推到10分钟以后。
而眼前的这支乐团在排练开始前的35分钟就，已经安静整齐的开始对音了。
这样的乐团素质，是绝不寻常的。
尽管每一位演奏成员只是穿着便装，但整齐划一的演奏动作和对音效率再次从侧面体现了这只乐团的底蕴。
专业素养高，纪律强。
这是秦键看到的燕京爱乐乐团。
不过这也他心里更加惭愧了，毕竟下午的主角是自己。
待到舞台上的对音结束，秦键才走到第一排坐席。
向工作人员出示了选手证后，便朝着座席中央的两个身影走去。
“嗯？小林指挥也在？”
秦键目光所过，心中惊讶的暗忖道，一个满头灰白乱发的男人正微笑着看向这边。
两人对视间，小林泽尔一个早知如此的眼神。
秦键连忙点头示应，接着目光移动了另一侧的中年人身上。
面容憨态，体型臃肿，小眼睛。
夏冬，燕京爱乐乐团的音乐总监，总指挥。
指挥风格奔放热情，对于音乐作品的编排富有创造力且大胆。
更是被国外媒体评价为‘指挥台上的疯子’
对于这个男人，秦键的了解仅限于此。
只是从对方此刻憨态可掬的面庞和略微臃肿的身材来看，实在让人把他和外界的评价联系到一起。
“夏指挥，您好。”
“你来了。”
几乎同时，两句话同时响起，秦键双手合十作揖中，夏冬也站了起来。
“我们还有三十四分钟的时间可以交流。”夏冬看了看手表，然后笑着伸出了左手，“现在可以开始了吗？”
“那就麻烦您了。”感受着对方亲和的笑容，秦键微微颔首，利索的伸出了左手。
对于这个乐团，他的感觉更好了。
简单的交流过对于这部音乐作品的看法，
“这套作品世界也就这么一个版本，所以你的作品报上来的时候，我也没有安排助理再找你对版，”夏冬说着从一旁的坐席拿出来一本带着年代感的乐谱递到了秦键面前，“你先看看，这里有我对于作品的一些标记和处理。”
秦键接过，迎面是一张极为熟悉的封面。
“另外，你的三轮比赛视频我已经反复的看了很多很多遍了，”夏冬强调着‘很多’，并可目光中流露出赞许，“你很不错。”
“谢谢您。”
秦键已经快速的翻阅着手里的总谱了，不过并没有忽略抬头道谢这个细节。
尽管手中这份乐谱和自己背包里一摸一样，但里面很多地方的标记以及一标示都让秦键眼前一亮。
见到眼前这一幕，夏冬脸上的笑意更重了。
“坐下看吧，时间还有，不用着急。”
25分钟后。
秦键轻叹了一口气。
短短不到30分钟看完一遍总谱，这种情况几乎是不存在的，但是秦键脑海中已经有了这份乐谱的备份。
所以他在快速翻阅的过程中，所有的注意力都放到了夏冬红笔标注过的地方。
从头到尾再次过了一遍，秦键对于这首作品的理解又有了一些新的想法。
“在夏冬的视角里，钢琴在整个交响乐中扮演着一种色彩乐器的存在，他将钢琴归类于色彩乐器编入到交响乐团中，就像管乐组的小号，打击乐组的定音鼓，弦乐组的中提琴。”
他记载当中的色彩乐器组里还包括竖琴，钢片琴，排钟等音色别具一格的乐器。
小林征尔说过，‘协奏曲对于钢琴演奏者的挑战不仅限于完成自己眼前的两行乐谱。’
沈清辞的‘听’，甚至可以理解为‘用耳朵去引导身体下意识的控制自己的双手，但前提是键盘对于演奏者已经像是双手的延展为前提’。
夏冬指挥更干脆的将钢琴这件乐器放进了交响乐团里的标准配置中，如此一来，钢琴本身就变成了交响乐团的一部分
这样，指挥便可以更加充分的来协调乐团中的每一个位置，不论是声音还是整个音乐本身。
而帕格尼尼主题狂想曲本身又是一部钢琴协奏曲。
所以在这首作品中，属于色彩乐器的钢琴自然而然又从一众乐器中走了出来化身主角。
但这时他不再是被协奏者，而是乐团中的一员。
真正的一员，与乐团不再有任何间隙。
这种完从反向思考分析的思维究竟会对作品最终产生多大影响秦键不知道，但他的好奇心已经完被调动了起来。
目光移到总谱最后一页上的几行字迹上。
‘2004年，1月25日，卡耐基音乐厅，齐尔霍夫’
‘2007年’7月3日，波士顿交响音乐厅，胡帕德’
‘2011年，12月12日，克林卡音乐厅，佩拉西亚’
一个又一个伟大的音乐厅，一个又一个伟大钢琴家的名字
秦键合上了总谱，交还给身旁的夏冬。
不等秦键开口。
“既然看完了我们就先听听乐团吧，”
夏冬说着再次从坐席上站了起来，慢慢的走到了舞