宁远边听边回忆曾经的一幕幕，如学真言奠定全场最佳，必须是他综艺高光时刻。
第一季《演员请就位》，辛辣的言论，直指两位小鲜肉郭俊辰、董力，当然还有郭敬明的《悲伤逆流成河》。
甩出8字真言：如坐针毡，如芒刺背。
字字铿锵，强行让全场陷入呆滞。没上台的演员，脸上都开始有戏了。对小鲜肉还附带一个心理阴影效果，持续时长三个月。
其他人也没料到这一手，有点懵。总决赛旁边的王迅估计在想：大哥，你是真的秀啊！
关键时刻陈凯歌，李少红，赵薇三位导演稍稍低头。他们知道主攻手出现了，我们打游击就行。
还有一个人也低头，但他在蓄力。你们懂的下一秒，就要变身为最佳辩手郭敬明。
掀起一场围绕青年价值观的唇枪舌战。
结果郭敬明赢了流量，李诚儒赢到声望。
所以如字真言，也变成专门收割小鲜肉的利器。
此后的事实也证明，表演全方位拉跨的时候，观众掌声分两种：第一种几位辛苦，掌声稀稀拉拉。
第二种诚儒老师怼得好，拍手还带哈哈哈。
还真没人能在台词上跟他叫板，如果说李诚儒有什么看不惯的。是演技，也是演技的门面，台词功夫。
好的他夸。不好的，那就对不住了。张哲瀚，赵薇和李少红都夸的好苗子。到这位爷嘴里不好意思孩子，还差点味道。
告诉你，练台词两点不离身。一多小声都得让人听清；二高声的时候，别一个劲儿“呲”上来。
别人对台词的要求，清晰，准确。他的要求是准确之上，情绪还拿捏到位。
这之间的差距，就看有没有十年的台词功底了。
台词，是个事！
当然对事不对人，作品质量上来了，面子也会给。《大明宫词》原版行，改编也不差。
他只说两位导演有滤镜，两人也轻松一笑。演员，他当然也懂要爱护。只是更明白一个道理：
台上愿意说你不好的人，是在给你兜里装钱呢！
如果你以为，李诚儒只抠台？
他会用大面积的炮火，也能点对点的输出。段博文和宋芸桦那场戏问题集中在一个小动作，却是演员的致命伤。
段博文被勒脖子的反应：你不懂男性被勒住后的生理反应，你是后仰。但应该是趴下身佝偻着，才有利于呼吸。
表面上说的不像。实际是说演员功夫不到家，不懂生活。
没有缥缈的方fǎ_lùn，实打实的一个动作，足见功力。被批的段博文，舔了舔嘴角，明显被击中了要害。
心慌气躁，但心服口服。
再看明道，点赞了，恍然大悟；
陈凯歌，点头了，跟这老哥想到一块儿去了。
当然一直光看李诚儒怼人挺过瘾，可看久了，就像王者虐青铜，难免会腻。
跟一个高手讨教，总比跟十个萌新嬉闹，要来劲得多。
靠点评演技走红的李诚儒，很快来到了另一个舞台。
终于遇到真家伙，李冰冰、张国立、刘晓庆……
哪个不是靠演技杀出一片天的？
但李大爷怕过谁?
他知道自己认的是事理，有理的自然能找到认理的人，就像犀利的他也能遇到大度的刘晓庆。
刘晓庆演的武则天，无人可超越，李诚儒该夸的都夸了，同时也指出瑕疵。这是老年武则天，演得越缓慢，越能反衬出老年壮志未酬的悲凉。
先表示敬意，还用了您的称谓。刘晓庆也够洒脱，接受建议。
枪口对准非同行的时候，则会温柔许多。对李宇春的点评是：很勇敢，让我意外。
对杨坤：歌手的超级模仿秀，不错。
很少点评表演，重心落在肯定尝试。
这是双标？
不，人家很懂干一行爱一行的道理。你压根不吃这口饭，那就是玩玩，何必太计较？
你真的跨界，必须用专业的标准去审视你。演得不好也不能真夸你演得好，那样我昧良心，全国影视演员都没饭吃。
其实很简单，他的严苛从来只有一个目标——演员而已。
无论是几十年戏龄，还是0经验的小鲜肉。比谁都明白，浮躁对演员的毁灭性。
所以老的要说，为了让他不活在荣誉的茧房里。嫩的更要说，为了让他不活在流量的幻象里。
看着面前的李大爷，不得不说一年过去毒舌变成他的标配。很快也要资本瞧到他身上的价值——骂的越狠，流量越大。
还对影视行业有热心肠的他，也心甘情愿选择回到逐利的欢乐场里。原以为自己能带动清流。
今年没想到又变成热搜背后的工具人！
一切从第一把三味真火开始都算的清清楚楚，时隔多年的第一炮，还是老味道：
味同嚼蜡，味如鸡肋，如此乏味。
很快安排上热搜，毒舌评语再次好评。网友说就爱李诚儒和尔冬升。但尔冬升知道，开火要点到为止，不能打到雷区。
李诚儒的毒舌，一旦开始，就会失控。
这一点节目组再清楚不过，你看第二季第二期，像不像一场事先张扬的大新闻？
果不其然郭敬明给s卡的举动，引起他的注意。可恨还在闭麦状态，怒气值只能攒着。
精明如陈凯歌，很快发现，李诚儒脸上好多黑线啊。他也忍不住了，干脆帮一把。
话锋一转，把李郭二人搅和到了一起。行了，看戏吧。
历史总