由于历史原因，大陆在80年代前的与世隔绝和特殊的政治氛围，让内地的流行音乐在起步和发展上就比香岛和日韩落后一大截。又由于体制问题，内地流行音乐的发展也是步履蹒跚，目前在华语流行乐坛，领导潮流的仍然是宝岛（香江的黄金时期已经过去了）。内地的大众流行文化才刚起步，一直以来都缺乏具有市场号召力的大众偶像。经济基础决定上层建筑，尽管内地的经济水平有了很大的提高，但大部分地区还是比较落后的，在一个大多数老百姓还在为生活所奔波的社会，是不会有多少人有闲情逸致有财力和精力去欣赏流行文化的。
经常在网上看到许多黑选秀艺人的帖子和文章，有些文章几乎就是恶毒的人身攻击和谩骂了，似乎写这种文章的人和那些艺人有什么深仇大恨似的。同样，那些香岛和日韩的明星也是被人砸和丑化得厉害。
可能一些人把对社会和生活的不满都发泄到网上了。于是逢人变砸，而那些有名但无权的艺人就成了最好的攻击目标，因为砸他们安全啊，又不用担心半夜有人来敲门请你去喝茶。
但这样一来，一个悖论就出现了。一方面，网上有许多人对哈韩哈日哈香岛的小loli们不知天高地厚的追星行为十分不满。另一方面，却对内地自己的艺人经常用图片和恶毒语言进行“批判”。
选秀节目，通常以大众的选择、投票作为基本评判标准。虽说有“黑幕”存在，但主办方为了保证收视率、合作方为了将来的操作，基本上都会顺应民意，绝不轻易淘汰人气选手。到后来，评委基本上只是几个装饰摆在那里。
此时，选手的生杀大权就交给了观众。选手们为了能够继续走下去，通常会想尽一切办法拉票，动不动泪流满面，哭天抢地。这些场面被“粉丝”们看见了，可能感动到比偶像哭得还凶；但普通观众看见了，一开始心酸，看多了漠然，看太多就闹心了。
于是在比赛结束之后，普通大众心中会将这些人定格为“选手”，不会忘记他们最开始傻气的样子，不会忘记他们煽情的眼泪，不会忘记这些人只不过是由自己挑出来的普通人。
全民娱乐从来没有太多深度与内容，说到底，只为博君一笑。人们对粉丝，尤其对选秀明星的疯狂粉丝很不理解，慢慢普通粉丝们的温度也就降了下来。喜欢他们的群体始终是那么一拨儿人，很难打滚儿增长。
“某某某身为一个专业歌手，却甘愿自降身份来参加选秀。”“某某某虽然唱得不好，但看起来很亲切可爱。”诸如此类的议论说明了一个问题，选秀节目始终是普通人的游戏，专业水准太高了，反而会影响到大众的判断。人们更愿意选出一个像自己的人，而不是真正具备专业素质、可以光芒四射的偶像。乖巧纯净的样子、亲切又卖力的吆喝、催人泪下的家庭故事，这样的选手能赢得支持和同情。桀骜不驯、实力强劲？那你还扯下脸皮参加选秀做什么？
比赛结束之后，选秀明星们大多会极力摆脱当年那些个“超男超女”的影子。比如海豚音公主，如今她很少回答记者们关于“超女”的问题，因为她正向着天后的目标迈进。选秀节目是选手们的成名手段，却没有一个人甘愿一辈子套上选手的枷锁。人们无法习惯一个邻家女孩呼风唤雨、耍大牌，凌驾于大众之上。
大家都知道，流行偶像的寿命大多很短，一个新人发展起来无比艰难，投入大成本之后，可能红了几年也就没戏了。这就像一个抛物线，慢慢赢得知名度，到达天花板之后再下降，其中需要很多积累，当红的高/潮期需要强有力的作品支持。
而选秀明星走的路，将积累期直接忽略，先到达知名度的最高点，再开始积累作品。此时唱片公司和经济公司必须用大价钱买下合作权，然后再花大价钱制作唱片，并且要用最快的速度推出，赶在那个当红的制高点上。然而选手们在选秀期间唱的歌曲，全都是别的艺人用来一辈子混饭吃的家伙。大众对选秀艺人今后的唱片期待值，是与那些金曲做比较的，否则就是失败。如此之短的时间内，如此创作力匮乏的时代里，制作选秀艺人的唱片，简直难于登天。
粉丝们指责经纪公司将选秀艺人当作摇钱树，但不当摇钱树行吗？知名度已经到天花板了，排场的花费也大到令人咋舌，此时再不抓紧时间，不仅收支不能平衡，大众的善忘也不容小觑。第二年又是下一拨，娱乐市场的容量就那么大，不可能所有的当红艺人全都是超男超女，那样的话市场没疯，大众先疯了。
选秀节目难免会出现各种各样的问题，有多少人爱他们，就要多少人恨他们。再加上选秀节目大多数都会打上草根的烙印，观众潜意识就觉得对方跟自己家邻居，朋友一样，在一开始的时候愿意支持他们。
当他们真正走出选秀节目，开始成为明星的时候，普通人还会继续支持他们吗？还会继续支持他们成为某位自己需要仰视的大明星？于是，他们的人气会开始下滑。
娱乐圈是一个很现实的地方，你有人气的时候自然有人捧你，如果没有人气的话，你根本什