叶梓同样也是这么认为的。
这一段无词的旋律，即使换成叶梓自己来演唱，最多也就唱到刘琦现在这样。也许在气息的控制上叶梓会做得更流畅一点，但是在这段旋律的内涵诠释上面，叶梓并不认为自己就一定可以胜过刘琦。
每个人对于歌曲内涵的理解不同，诠释出来的内容肯定也是各不相同，这就很难说谁的诠释更好一点了。
给予刘琦的演唱这么高的评价，这并不是叶梓自毁信心，而是刘琦今晚的演唱真的就是有这么出色。
作为对手，叶梓一定要给予对方正确的公正的客观的评价，这样才能更清醒的认识到双方的优劣，从而运用自身的优势最终战胜对手。
以叶梓看来，刘琦今晚的发挥已经大大超越了他在半决赛时体现出来的水准，完全就是超水平发挥。
这，就有点不太好办了。
第二遍无词旋律一过曲立刻向着副歌走去。
盼故乡依旧温暖
并没有秋冬与夜凉
我盼故乡依旧不变
让梦里人回眸凝看
噢～～～
梦里盼夜长
盼故乡依旧可爱
绝无愁容和惆怅
相比主歌那种慢悠悠宁静内敛的旋律，副歌部分的旋律一下子就跳到了高音区域，节奏从舒缓变得紧凑，歌曲的情绪也开始激动起来。
如果说，这首歌曲的原唱者吕放先生在副歌部分的演唱是好在激情爆发，那么刘琦在总决赛上的这段演唱就是以抒情取胜。
谁唱得更好？各擅胜场罢了。
但是在李怀同那里，这就是刘琦“犹有过之”的地方。而在叶梓眼里，恐怕也是刘琦的演唱更贴合这首歌曲的内涵宗旨。
要知道《弯弯的月亮》这首歌曲，无论是国语版还是粤语版，从歌词来看都是以乡情作为卖点的。从这一点出发，刘琦这种抒情性更强的演唱方法也许会更好一点。
不过这不是重点。
重点是观众和评委都完全接受了刘琦的这种演绎，现场如潮的掌声和演唱后高企的评分都证明了这一点。
不过。如果仅仅只是如此的话，刘琦的赛后评分还不足以达到这么高的分数。是刘琦在这首歌曲中所做的某些创造性的“嫁接”，才让这种高分最终成为了现实。
那么是什么样的创造性“嫁接”呢？
两个字——假声。
粤语版《弯弯的月亮》在配器上面挑不出任何毛病，而且客观来说。粤语版的配器要远远强于国语版，吉他、钢琴、小提琴这三样主奏乐器的选择和运用都是恰到好处。这一版配器，将歌曲所要表达的乡情这一概念完全烘托了出来，与歌词的搭配也几乎可以说是天衣无缝。
吕放先生的演唱也无可挑剔。声音淳朴自然，感情深沉内敛。副歌部分的爆发也具有很强的冲击力。
实力唱将之誉名不虚传。
但是，很多人对于这一版《弯弯的月亮》都略有微词。原因就是，粤语版将国语版中最优美最迷人、同时也是情感表达最彻底最酣畅的结尾处的大段假声完全舍弃了。
这不能不说是一个小小的遗憾。
设想一下，如果在粤语版的最后面将国语版的那段假声再添加上去，最后的效果又会是怎样的呢？
刘琦的演唱给出了答案。
在刘琦拥有的演唱技巧中，假声占据了绝对的分量，这样一种最有力的武器他怎么可能舍弃不用。
于是，他想到了这种粤语版与国语版之间创造性的“嫁接”。
于是，现场观众将所有的热情和掌声、呐喊声、哨子声、欢呼声都送给了他。
于是，刘琦得到了他所希望的结果。
在赛后的点评当中。李怀同不无得意的告诉观众们，刘琦是他最得意的弟子，《弯弯的月亮》最后这段成功的“嫁接”就是出自师生俩共同的努力。而刘琦在比赛中极其漂亮的假声演唱，也正是李怀同给予满分评价的原因之一。
李怀同的坦率，反而让现场观众和监审组都无话可说，只能用掌声来宣布他们的支持态度。
刘琦演唱的这首《弯弯的月亮》，让叶梓心里的压力也是隐隐增加。面对着刘琦的超水平发挥，叶梓知道今晚他必须拿出最好的状态，全力以赴去迎战刘琦才行。否则，这场较量他真的有可能失败。
这当然是叶梓绝不愿意接受的。
整场比赛的胜负他可以不放在心上。但是输给谁也不能输给刘琦！
所以刘琦的整个比赛，叶梓都在极其仔细的看着、听着、思考着。
今晚的比赛，司马明辉看得、听得太过瘾了。
这场总决赛的质量之高，完全超出了他的想象。而三地年轻歌手的实力之强。同样大大出乎了他的预料。即使是刚才那一位发挥失常的安顺杰，从他在团体赛上的演唱来看，司马明辉不难判断他的真实水准。
出于记者对于新闻的min感性，司马明辉已经决定今晚熬夜赶一篇稿子出来。就以这场三地歌手总决赛为主题，以自己的亲身感受为内容，好好的写上一篇文章。
不过。这是晚上回家以后的事情。
现在的司马明辉不是什么记者，他就是一个不折不扣的狂热歌迷。而正在进行的这场刚刚过半的总决赛，对他来说就是一场充满了诱huo和吸引力、“菜品”丰盛无比的饕餮盛宴。
司马明辉再次吹响了他的哨子。
刘琦这首嫁接版《弯弯的月亮》大获成功，这就为他获得高分