间奏很短，只有四个小节。
小提琴简单的一小段串联过渡之后，叶梓从第二段主歌歌词开始第二遍的演唱。不过从这个时候开始，小提琴就“纠缠”上了叶梓。
叶梓一句歌词刚刚唱完，小提琴便在第一句歌词与第二句歌词中间的空隙处亮出了自己清丽柔美的“歌喉”，就好像在跟叶梓的歌声互相应和、互相问答一样。
一个人走在霓虹闪烁的江南路上——叶梓唱道。
哎呀，好好玩哦，好漂亮哦——小提琴兴奋的拍手。
什么都可以想、什么都可以不想——叶梓再唱。
嗯嗯，有时候我也是这样的——小提琴嘟着嘴巴频频点头。
路人也许当我是一个下班回家的人——叶梓瞥了一眼小提琴。
走吧走吧，我也要回家去了——小提琴很不爽的挥了挥手。
此刻的我，却正走在家的另一个方向——叶梓轻轻地叹道。
呀，好可怜哦——小提琴也似乎有点忧伤。
这时，看见叶梓和小提琴说说笑笑非常高兴的样子，钢琴看不过去了，他硬生生的挤进了叶梓的歌声和小提琴的应和对答当中，用同一和弦急促的敲击发泄着自己心中的不满。
“喂喂喂，搞清楚一点，我才是这首歌曲的老大好不好？你们都给我住嘴！”
叶梓的歌声和小提琴的吟唱当然不干，不过钢琴也是寸步不让，于是两人世界从此变成了三人行。不过总算还好，爵士鼓和贝斯还是非常老实非常听话的。
上面这一段当然是一种拟人化的描写，实际上这就是歌曲配器当中的一种变化。这种配器手法的变化说起来其实也并不复杂，只是在原先的配器上面增加了一把小提琴来随时fill一段，这些fill有时是一小段旋律，有时就是最简单的一两个音符。但是不要小看仅仅只是增加了一点点内容，有了这些，歌曲演唱的整体效果完全发生了变化。
整首歌曲演唱到了这里，因为小提琴的适时加入一下子就“活”了起来。
……
3号看台上。
胖子正在专心的听着叶梓的演唱，嘴里的口哨早已拿了下来，他不希望口哨在听这首歌的时候被自己无意中吹响。买到专辑连续听了几遍之后，这首《江南路上》就成为了他最喜欢的两首歌曲之一，甚至超过了叶梓赖以成名的那首《涛声依旧》。胖子心里还一直有点愤愤不平，这么好听的一首歌居然并不是专辑的主打歌，而且在申城电台至今还没有上过排行榜。
这也太不像话了！
好在《江南路上》拍了一个v，这让胖子心里稍微舒服了一点。
“咦？”张晓海忽然轻轻咦了一声，凑近了胖子身边小声的问道：“胖子哥，你有没有觉得叶梓的演唱跟磁带里不太一样啊？”
“不太一样？”胖子其实早就注意到了这个事情，不过他可没有当一回事儿，他的眼睛仍然盯着舞台，嘴里随意的说道：“不太一样那又怎么了？”
“不是不是，胖子哥，我是想问问你不是都说叶梓的唱功很好吗，他怎么会唱得跟磁带里不太一样呢？”张晓海悄声问道：“胖子哥，会不会是叶梓上台以后紧张了，发挥有点失误？”
张晓海这么一说，胖子倒是微微一愣，不过他随即摇了摇头，伸手向着舞台上一指：“应该不会，小海，你没看叶梓的神情多轻松吗？”
“还有啊，你觉得现在叶梓的演唱不好听吗？”
“那倒没有。”张晓海只是心里有点奇怪叶梓的现场演唱居然跟磁带里有所不同，但是听歌的感觉是好是坏，他却不会睁着眼睛瞎说的。
胖子拍了拍张晓海的胳膊：“那不就结了！我倒觉得叶梓今天唱的比磁带里更好听一点。”
“有吗？”张晓海轻声反问了一句。
好像……也是哦。
张晓海心里暗暗的说道。
……
叶梓演唱得非常舒服。
舞台上随处可见的大功率返听音箱，让叶梓轻松听清了自己的演唱和乐队伴奏的每一个细节，围着他衬托着他的声音，这让他感觉自己仿佛身处音乐的海洋之中，正在欢快的畅游。气息微微向前一送，高灵敏度的舒尔58话筒立刻做出了反应，让他的演唱音量稍稍提高了一线；嘴唇上的咬字微微一松，唱出来的歌词便带上了叶梓想象当中应该出现的那种朦胧感觉。
这——正是叶梓需要的那种舞台，也正是叶梓需要的那种演唱的环境。在这样的舞台上、在这样的音响效果下进行演唱，叶梓感觉自己的演唱更加松弛，更加收放自如，也更加能够大胆的表现。
更何况，还有那么多的歌迷随时准备着用掌声、用呐喊声和口哨声完全将他“淹没”。这样的感觉——
一个字：爽！
两个字：太爽！
三个字那就是爽透了！
这样的现场演唱，是录音时的演唱完全无法比拟的。这样的现场感觉，同样也是录音的时候无法找到的。
舞台上，叶梓越唱心里就越是兴奋。
各种各样即兴的变化，从他嘴里信口唱出。
……
“我擦！小叶子今天这是要疯啊，这唱得也太tm棒了！比磁带里好听一百倍！”陈义臣的眼睛一直紧紧地盯着舞台上的那个身影，听到这里，陈义臣屈肘碰了碰身边的张磊，感叹了一句。
他们几个自从演唱会开始之后就根本没有回去休息室，一直就站在这里观看叶梓的演唱。除了舞蹈演员