“我不否认有很多影视作品，剧本成就作品，但是更多的却是金钱，明星，营销推广成就作品。”
“当然这纯粹是我个人的观点，仅供大家参考。”
“我知道很多人对于我公司出品的那些作品很不喜欢，觉得，那些小鲜肉明星没有演技，纯粹是靠脸吃饭，可是这就是市场，我认为，想要获得成功，首先要尊重市场的选择。”
“他们能够有那么大的流量，那么多的粉丝，说明了这是市场的选择，说明了目前的市场是真的需要他们，爱美之心人皆有之，演员可以卖演技，那么为什么不能卖漂亮？这是一个整体的市场反应，和选择。”
“随着影视作品越来越多，创新的余地其实也越来越窄，我不是否认创新的好处，其实换一个思路，以前卖点是剧情，是演技，现在卖点是帅气，是漂亮，是酷，这从某种程度上来说也是创新不是吗？”
“投资有风险，趋利避害，如何控制风险，抵御风险，才是关键，影视是一门生意，不能纯粹的以艺术的角度去考虑，买有群众基础的ip是降低风险，邀请当红明星出演，同样的是抵御风险，别觉得自己的作品卖不出好价钱就是别人没眼光，而是出于风险考虑，显然原创剧本不如热门ip。”
“......”
袁志在台上巴拉巴拉地说了一大堆，台下的编剧们听了有的若有所思，但是更多的却是恼怒不已。
其实袁志的一些观点还是不错的，只不过，触动到了太多编剧的神经了。
特别是近年来，有一种观点，那就是好莱坞电影完全是靠砸钱，堆特效，完全不讲剧本。
成王败寇，历史由胜利者书写的道理放在影视圈也同样适用。
袁志比起大多数编剧来都更成功，所以他说的话，哪怕是你不认同，但是却也很难提出反驳。
因为他成功了，所以他的观点，就有了令人信服的基础，而你的观点再好，但是你失败了，那么是不是也意味着你的观点从一开始就是错误的？
所以，编剧协会才会邀请叶秋来，因为比起袁志来，叶秋显然更成功。
当袁志下场的时候，现场的掌声寥寥，但是袁志却一点也不放在心上，因为比起台下的大多数编剧他显然更为成功。
当叶秋上台的时候，全场响起了热烈的掌声。
“刚刚袁志先生的那个观点，剧本和编剧没有那么重要，我只想说，完全是扯淡！”
叶秋一上来就毫不客气地否决了袁志的话。
台下的编剧们一个个都笑了，而袁志的脸色却是刷的一下变得难看无比，如果是其他人说这话，他根本不会在意，可是叶秋是谁？他的话，却是根本让人无法反驳。
因为你袁志是足够成功了，可是那也要看跟谁比，如果和现场的大多数编剧比，那么的确如此，可是如果和叶秋比，那还是算了吧，根本不是一个档次的。
在袁志心里，此刻叶秋就是大魔王，就是大反派。
叶秋却不以为意，笑着说道：“我记得网络上流传着一个观点‘好莱坞电影就知道靠堆钱，就知道高科技与视觉效果，完全没剧本!’”
“此话最早谁先提出的，无从考证，但后来继续去这么说的人，却绝不在少数，也这句话更不是只说过一天两天。而使令人惊奇的是随着一些学院派电影人对此的盲目推崇与北美电影人对此的长期沉默，外加好莱坞烂片的逐渐增多，年复一年，日复一日，日积月累，此观点反却如真理般根深缔固，实在是令人匪夷所思！”
“事实上，包括在场的诸位，怕是也有一些人抱有这种想法，凭心而谈，这句话中是不是存在着一种吃不到葡萄便说葡萄酸的不良心理，亦包含着对好莱坞电影的彻底的鄙视与否定。可如此一来，也可引发另一个问题：为什么要看不起好莱坞电影？或者这么说吧，我们有什么资格去看不起好莱坞电影？”
“其实不仅仅好莱坞电影，一些国内的商业大片，比如我点金影视出品的《变形金刚》《钢铁侠》等等，也有不少人说剧情空洞，俗套。”
“我不是唯成功论者，但是不客气地说一句，我们华国的很多编剧最大的问题就在于，总是抱着一种排斥成功者的心理，这样的想法，只会让人故步自封，无法进步。”
“早在百年前的人都知道，师夷长技以制夷，好莱坞电影或许有着这样那样的缺点，但是不可否认的是，他们的优点更多，或者说他们更懂市场，更重视市场。”
“当然，不是所有的好莱坞电影模式都适用于我们华国，比如袁先生推崇的好莱坞的剧本流水线作业。”
“那么反过来，就因为好莱坞流行的剧本流水线作业，就说编剧不重要，就说原创不重要，创新不重要，同样是扯淡。”
“现如今，随着影视行业的发展，有人说创新的余地越来越窄，我不否认这一点，但是不代表创新不重要。”
“我们要用发展的眼光看待问题，偶像剧流行的时候，很多人也骂过，可是它就是有市场，这是市场的选择，但是问题在于，市场是在不断变化的，观众的口味也是在不断的变化着的。”
“在我看来，任何模式都不可能是永久的，偶像剧流行过，但是现在呢？是不是过时了？没有内容的综艺大电影，流行过，但是同样的现在呢？ip+小鲜肉模式，褒贬如何我们不谈，但是同样的它也要遵循市场的规律，任何